Авторка: Марія Ладан, digital fashion-дизайнерка.
Цифрова мода – це не просто форма естетичного самовираження у віртуальних просторах – це культурне явище, яке відображає трансформацію ідентичності в умовах постфізичної присутності. Як традиційна мода репрезентує тіло в суспільстві, так цифрова мода «одягає» наші аватари – цифрові проєкції себе – у середовищах ігор, метавсесвіту та соціальних платформ.
Пандемія COVID-19 прискорила цей процес: щоденне життя перейшло в онлайн, і візуальне самопредставлення набуло нового значення.
Цифрова мода працює через динамічну взаємодію дизайнерів-користувачів (UGC), 3D-інструментів і цифрових платформ. Створений одяг може застосовуватись до віртуальних аватарів, AR-образів або навіть інтегруватися в ігрові та соціальні середовища. Завдяки NFT та внутрішнім маркетплейсам цей контент може не лише використовуватись, а й купуватись, колекціонуватись і продаватись, формуючи нову економіку моди, де фізична річ більше не є обов’язковою.
Цифрова мода як екологічна альтернатива
У контексті глобальної екологічної кризи цифрова мода виступає як потенційно сталий і відповідальний підхід до самовираження, що протиставляється надвиробництву й надспоживанню, характерним для fast fashion.
Модна індустрія щороку споживає понад 93 мільярди кубометрів води, створює парникові викиди обсягом понад 1,2 мільярда тонн CO₂ та генерує близько 92 мільйонів тонн текстильних відходів, більшість із яких не піддаються переробці. Одяг часто купується імпульсивно, носиться кілька разів і викидається, створюючи замкнене коло перевиробництва та забруднення.
Цифрова мода змінює цю парадигму. Віртуальний одяг не потребує фізичних ресурсів для створення, доставки чи утилізації. Ба більше, такі технології як AI digital try-on (віртуальні примірочні) дозволяють покупцям «приміряти» речі онлайн перед тим, як зробити покупку – тим самим зменшуючи кількість повернень.
Інструменти на базі генеративного штучного інтелекту – такі як AI-стилісти – дають змогу створювати персоналізовані аутфіти просто на власному фото. Це відкриває нову естетику, в якій модний досвід можливий без володіння фізичними речами.
З особистої перспективи, я бачу в цьому не лише технологічну інновацію, а й нову форму відповідального споживання – моду, яка дозволяє самовираження без шкоди для планети.
Великі бренди адаптувалися до цифрової моди та використовують її для залучення нової аудиторії
З 2019 року ми спостерігаємо стрімке зростання інтересу великих модних брендів до digital fashion та метавсесвітів. Це пояснюється тим, що зараз найбільш перспективними аудиторіями є покоління Gen Alpha та Gen Z – покоління, яке виросло в цифровому світі і проводить багато часу в онлайн-просторах, таких як Roblox, Zepeto, Snapchat Bitmoji. Саме в цих метавсесвітах бренди шукають способи залучення нових клієнтів через цифрові дропи та інтерактивні продукти.
Balenciaga x Fortnite
У вересні 2021 року Balenciaga запустили першу колекцію цифрового одягу для Fortnit – чотири «Fit Sets» для аватарів Doggo, Ramirez, Knight та Banshee, а також аксесуари (pickaxe, glider) й арт-кампанію «Fortography» у хабі Strange Times.
Крім цифрових item’ів, бренд випустив лінійку фізичного одягу (худі, футболки), яка відкривала доступ до цифрових ексклюзивів.
Цей кейс не тільки вихід у метавсесвіт, а й злиття цифрового та фізичного – це своєрідний «цифровий runway» для геймерів та модників одночасно.
Prada & Miu Miu в Snapchat Bitmoji
З листопада 2024 року Snapchat запустили перші брендовані сумки для Bitmoji – Prada Small Galleria та Miu Miu Wander (€2–11). Ці предмети можуть носити аватари у чатах, на карті, сторіз та через Lens-фільтри. Це перша інсталяція сумок світового люксу всередині Bitmoji. (Bitmoji – це персональні 3D-аватари у Snapchat, і такі цифрові аксесуари дозволяють користувачу заявляти про стиль, навіть у віртуальному світі).
Gucci у метавсесвітах: Roblox, Zepeto та Ancora-експірієнс
З 2023–2024 років Gucci активно захоплює digital‑світ, пропонуючи не просто одяг, а справжні immersive експірієнси для Gen Z та Gen Alpha – прямо там, де вони живуть онлайн.
У Roblox існував Gucci Town (з травня 2022), який був повністю оновлений і перетворений на Gucci Ancora – цифровий дублікат району Brera в Мілані, де відбувся реальний показ. Користувачі можуть досліджувати інсталяції, проходити квести, відкривати пасхалки та секретні портали, а також отримувати індивідуальні UGC айтеми (цифровий контент), який був розкуплений менш ніж за 6 годин. Це був перший у світі масовий доступ до фешн-шоу Gucci у віртуальному форматі – глобальна прем’єра для онлайн-аудиторії, незалежно від умов реального показу. Найважливіші моменти показу транслювалися в Zepeto, де користувачі заходили в спеціально створений «Ancora World» із червоним театром і могли купувати цифрові образи колекції одразу під час показу.
Coach у метавсесвітах: інтеграція весняної колекції в Roblox та Zepeto
З 19 липня 2024 року Coach зробив амбітний вихід в метавсвіти, інтегруючи кампанію Find Your Courage та колекцію Spring 2024 у цифровий простір.
Coach вийшов у популярні платформи Roblox: Fashion Famous 2 та Fashion Klossette. У трьох тематичних світах (Colorful, Summer, Floral) гравці мали змогу oдягати аватарів у цифрові версії колекції – сумку Tabby, куртки та аксесуари, як безкоштовні, так і платні за Robux; проходити scavenger hunt, runway-челенджі та отримувати virtual Coach-винагороди. Це стало першою інтеграцією люксового бренду в Fashion Famous 2, що для Coach є справжнім проривом. Coach також запустив у Zepeto ексклюзивний video booth, де користувачі могли створювати short-form відео з digital Tabby bag та іншими предметами, купувати брендовані цифрові товари у віртуальному магазині за преміальною внутрішньою валютою.
Versace у метавсвіті: кампанія Mercury Sneakers у Fortnite
Versace зробив помітний крок у digital fashion, запустивши обмежену кампанію в Fortnite, присвячену новим кросівкам Mercury. Кампанія стартувала 9 липня 2024 року у популярній Creative-карті Fortnite – Murder Mystery. Гравці досліджують археологічні розкопки та змагання за скарб – Mercury sneakers, що були високо оцінені як digital арт-об’єкт. Перший, хто їх знаходив, отримував backbling з кросівками і подвійний досвід у грі. Щоб створити хайп, Versace залучив стрімера Agent 00, який у прямому ефірі проводив розіграш реальної пари Mercury серед глядачів. Кампанія у Fortnite стала логічним розвитком після Snapchat AR-фільтра та Bitmoji-дропу в червні, формуючи актуальний digital-джерело поєднання між соцмережами й ігровим всесвітом.
Як DRESSX співпрацює з брендами, кейси
DRESSX – світовий лідер у сфері AI, AR та avatar fashion, що змінює модну індустрію та способи самовираження онлайн. Це технологічний партнер, який допомагає брендам виходити у метаверси з розумом і стилем. Ось кілька кейсів, які я сприймаю як хвилюючі digital‑приклади.
Lacoste х DRESSX – колекція у Roblox і Zepeto
DRESSX створила для Lacoste 10 ексклюзивних цифрових образів на основі культових моделей бренду, на двух платформах Roblox та Zepeto. Це дебют Lacoste у метаверсі та логічний крок до нових носіїв digital expression, орієнтованих на Gen Z і Alpha.
DRESSX + Diesel (Meta Avatars Store)
У вересні 2023 року зросла digital-присутність Diesel: DRESSX випустила діджитал одяг бренду – денім, куртки, спідниці – на платформі Meta Avatars Store (Instagram, Facebook, Messenger, Quest VR). Це перша цифрова колекція бренду в такому форматі.
DRESSX DressGo x Puma
У липні 2025 року DRESSX, разом із Puma запустила свою першу гру на Roblox – DressGo. У віртуальному стилізованому середовищі гравці можуть обирати образи для своїх аватарів, брати участь у стилінгових челенджах і створювати персональний гардероб із предметів різного рівня рідкості. Перший етап запуску включає вже наявну колекцію Puma в Roblox та три нові сукні. Puma бачить у цій співпраці можливість поглибити присутність бренду серед жіночої аудиторії-геймерів.
DRESSX демонструє, як інноваційні технології AI, AR та avatar fashion відкривають нові горизонти для співпраці брендів у метавсесвітах. Їхні кейси з Lacoste, Diesel і Puma підтверджують, що цифрова мода стає потужним інструментом залучення аудиторії, розширюючи межі традиційного fashion‑ринку. DRESSX виступає надійним партнером, який допомагає брендам адаптуватися до нових форматів, створювати унікальний досвід і зміцнювати свою присутність у глобальному digital‑просторі.
Як дизайнеру увійти у digital fashion? Поради новачкам
Я пройшла шлях у digital fashion методом проб і помилок, тому хочу поділитися своїм досвідом і дати кілька порад тим, хто лише починає цей шлях.
Насамперед, важливо чітко визначитися зі своєю метою: який напрям digital fashion вас цікавить і для якої платформи ви хочете створювати одяг. Наприклад, якщо ви плануєте робити одяг для ігор, варто вивчати програми типу Blender або Maya. Якщо ж ваша мета – створення модної анімації або 3D-макетів для подальшого виробництва фізичного одягу, то варто звернути увагу на спеціалізовані CAD-програми, такі як Clo3D.
Рекомендую зосередитися на вивченні однієї програми до глибини: освоїти інтерфейс, інструменти, основні процеси. Для цього корисно переглядати навчальні відео, проходити онлайн-уроки і багато практикуватися. Важливо не боятися експериментувати і робити власні помилки – це частина процесу навчання.
На жаль, я не можу порекомендувати конкретні курси, які б повністю охоплювали індивідуальне створення одягу в digital fashion, адже сама їх довго шукала і не знайшла. Більшість досвідчених дизайнерів у цій сфері навчалися самостійно, вивчаючи різні джерела інформації.
Ще одна дуже важлива порада – знайти свій унікальний стиль. Це допоможе вам відрізнятися від інших дизайнерів і створювати дизайн, який відгукнеться вашій аудиторії. У digital fashion, як і в традиційній моді, унікальність і впізнаваність мають велике значення.
І, звісно, не забувайте про системність – створіть план навчання і рухайтеся крок за кроком, розвиваючи свої навички. Це непростий шлях, який вимагає часу і терпіння, але він того вартий.
І наостанок – будьте активними: діліться своїми роботами, комунікуйте з іншими дизайнерами та аудиторією. Це допоможе вам рости і знайти своїх прихильників.
Instagram milenaladan
МАТЕРІАЛИ ЗА ТЕМОЮ:
Підтримуємо не просто українське, а якісне: добірка з трьох молодих брендів, вартих уваги
